Apartamento de 230m² em Aracaju aproxima arquitetura e arte a partir de uma composição inspirada em galerias contemporâneas

Texto: Cobogó Comunicação Fotos: Gabriela Daltro

Localizado em Aracaju, o apartamento CV, de 230 m², parte de uma composição minimalista que articula diferentes tonalidades de branco, madeira e peças de design selecionadas com precisão. Assinado por Marcela Penteado Arquitetos em parceria com Kika Mattos e André Dutra, o projeto reorganiza a planta original para construir ambientes mais amplos, integrados e visualmente silenciosos, onde arquitetura, mobiliário e arte se relacionam de maneira contínua.

A principal transformação aconteceu na área social. A varanda foi incorporada à sala, ampliando o espaço de convivência e abrindo a vista de forma mais generosa. A configuração original, antes dividida em três suítes, também passou por alterações que acompanham uma lógica de morar mais contemporânea: uma das suítes deu lugar a um closet integrado à área íntima, enquanto outra foi convertida em office. Já o banheiro máster foi ampliado, reforçando a atmosfera acolhedora que atravessa o apartamento.

As paredes completamente brancas funcionam como pano de fundo para as obras de arte e a curadoria de mobiliário, em uma composição inspirada na lógica espacial das grandes galerias. O rodapé invertido desaparece no desenho da arquitetura, ampliando a sensação de continuidade dos ambientes, enquanto a madeira aparece de forma pontual, aquecendo os espaços sem romper a atmosfera minimalista do projeto.

Entre as peças que compõem os interiores estão o sofá Camaleonda, de Mario Bellini para a B&B Italia, a poltrona Senior e a mesa Guanabara, ambas desenhadas por Jorge Zalszupin para a Etel, além da chaise da Dpot. A seleção combina referências brasileiras e italianas em uma composição marcada por diferentes texturas, pesos e materialidades. 

A iluminação também participa da construção da atmosfera do apartamento. Sobre a área de jantar, a luminária Meshmatics Chandelier, assinada por Rick Tegelaar, funciona quase como um elemento suspenso no espaço, acrescentando delicadeza à composição. As obras de arte introduzem ritmo e pontos de cor à paleta predominantemente neutra, entre elas a litogravura “Semana”, de Carlos Cruz-Diez, representado pela Galeria Carbono. 

Com uma linguagem contida e precisa, o projeto aposta menos no excesso de elementos e mais na construção de atmosferas, explorando proporção, luz natural, materialidade e curadoria para criar um apartamento marcado pela continuidade visual e pela relação cuidadosa entre os objetos e o espaço.